مقالۀ «اثری از فرانسیسکو گویا در ایران: ویژگیها، پیوستگیها و گسستگیها با دیگر آثار» منتشر شد.
نویسندگان: مریم کشمیری و زهرا کاظمی
نشریۀ پژوهشنامۀ گرافیک و نقاشی، دورۀ 4، شمارۀ 7، صفحات 88ـ105
ادامه مطلب ...
مقالۀ «مقایسۀ ساختار تذهیب صفحات مذهب مزدوج در چهل نسخه از شاهنامهها و خمسههای دورۀ صفوی (سدههای 10 و 11 هجری)» منتشر شد.
نویسندگان: الهام اکبری و مریم کشمیری
فصلنامۀ هنرهای صناعی اسلامی، دانشگاه هنر اسلامی تبریز، سال ششم، شمارۀ 1، بهار و تابستان 1401، صفحات 85ـ101
ادامه مطلب ...
چرا علم مناظر در نقاشی ایرانی سدههای هفتم تا نهم قمری به پرسپکتیو راه نبرد؟
مریم کشمیری (استادیار گروه نقاشی، دانشکدۀ هنر، دانشگاه الزهرا)
نشریۀ تاریخ علم (دانشگاه تهران)، دورۀ ۲۰، شمارۀ ۱، شماره پیاپی ۳۲، بهار و تابستان ۱۴۰۱، صفحات ۴۳ تا ۹۱.
Maryam Keshmiri
Assistant Professor, Department of Painting, Faculty of Art, Alzahra University
Journal of the History of Science, Volume 20, Issue1, Serial Number 32, July 2022, Pages 43-91
مقالۀ «بازنمایی عزاداری در اثر سوگواری بر پیکر مسیح (جوتو) و نگارۀ زاری بر نعش اسکندر (شاهنامۀ بزرگ ایلخانی) در نشریۀ جلوه هنر دانشگاه الزهرا(س) منتشر شد.
نویسندگان: لیلا غنیزاده و مریم کشمیری
فصلنامۀ جلوه هنر، سال چهاردهم، شمارۀ دوم، تابستان ۱۴۰۱، صفحات ۸۷ تا ۹۸
سوگواری بر پیکر مسیح، اثر جوتو، ۱۳۰۵ میلادی، نمازخانۀ آرنا، پادوآ
زاری بر نعش اسکندر (صورت تابوت اسکندر) در شاهنامۀ بزرگ ایلخانی (شاهنامۀ ابوسعیدی)، هنرمند ناشناس، حدود ۱۳۳۰ میلادی، گالری فریر، شمارۀ F1938.3
ادامه مطلب ...
خبرگزاری کتاب ایران (ایبنا) دربارۀ کتاب «گل اناری (شاه عباسی): خاستگاه، سیر دگرگونی و شیوه طراحی» نوشتۀ دکتر مریم کشمیری (انتشارات سمت، ۱۴۰۰) نوشت:
ادامه مطلب ...
گل اناری (شاه عباسی): خاستگاه، سیر دگرگونی و شیوه طراحی
دکتر مریم کشمیری (هیئت علمی دانشگاه الزهرا(س))
انتشارات سمت، بهار ۱۴۰۰
شابک: ۵-۲۳۰۴-۰۲-۶۰۰-۹۷۸
مشخصات ظاهری: ده، ۲۰۱ ص.: مصور
Anari Motif (Shah-Abbasi): Beginning, History of Development and Drawing
Maryam Keshmiri, PhD
ادامه مطلب ...
در شمارۀ ۲۴ نشریۀ نگره (زمستان ۱۳۹۱)، مقالهای با عنوان «بررسی و تحلیل شمایلشناسانۀ نگارۀ کشته شدن شیده به دست کیخسرو» در صفحات ۵۱ تا ۶۶ به چاپ رسیده که به قلم دو تن از اعضای دانشگاه هنر اسلامی تبریز است: امیر فرید از اعضای هیئت علمی این دانشگاه و آزیتا پویان مجد که در آن زمان، خود را کارشناس نگارگری معرفی کردهاند (مقاله را در اینجا ببینید).
مقاله به دلیل تمرکز بر بنیانهای بصری یک نگاره اهمیت جدی دارد. زیرا در مسیر پرهیز از کلیگویی و با تمرکز بر تحلیل تک اثر به شیوهی سرراست پیش میرود؛ دو اصلی که بایستۀ پژوهش در هنرهای سنتی و صناعی ایران به شمار میآید. هنگامی که پژوهشگر، ذرهبین بر یک اثر میگیرد و مخاطب را به دیدن ظرایف و ریزهکاریهای تکنیکی یا مفهومی فرامیخواند، توانایی خود را از یک سو در دیدن نادیدهها و از سوی دیگر در رویارویی با نقدها و آرای تکمیلی یا مخالف به رخ میکشد، زیرا تنها با تمرکز بر موردها و مصادیق ملموس است که میتوان سخن را دربارۀ چیزی متمرکز کرد و مسیر واکاوی و بحث را باز گذارد، وگرنه کلیگویی و نگاه از دور به تأیید و ردّی مستدل نمیانجامد. آنچه در این نوشتۀ کوتاه پیش میگیریم، تنها با نگاه به بخش پایانی این مقالۀ ارزشمند شکل گرفته است و بررسی فرازها و سایر مباحث را به مجالی دیگر وامینهیم. پیش ازآغاز سخن، بازگویی این نکته را بر خود بایسته میدانم که نگارش ارزشمند دو نویسندۀ محترم را بهویژه به دلایل پیشگفته ارج مینهم. از این رو، یادداشت پیش رو را نشانهای بر قدرشناسی خود از کار نویسندگان محترم مقاله میدانم.
نسخۀ خطی آثارالباقیه ابوریحان بیرونی، صفحات ۲۰۴-۲۰۵، به خط ابنالکتبی، شاید مراغه، ۷۰۷ ه.ق، کتابخانه ادینبرا، شمارۀ Or MS 161
تیرگان که در ۱۳ تیرماه برگزار میشده است، جشنی با دو پیشینه به شمار میآمد. آنچه دربارۀ تیرگان میدانیم بیش از همه در آثارالباقیه ابوریحان بیرونی آمده است.
ادامه مطلب ...آموزشهای مدرسۀ دارالفنون افزون بر گسترش علوم و فنون جدید، بر نگرش به نقاشی و آموزش آن در ایران تأثیر نهاد. نقاشی ایرانی در روند گذار از شیوههای سنتی به بازنمایی واقعگرایانه مانند شیوۀ کمالالملک با آموزشهای مدرسۀ دارالفنون پیوند دارد. در بازخوانیِ فعالیتهای دارالفنون بهویژه در سالهای آغازین به گونهای کمرنگ و گذرا با نقاشی روبرو میشویم؛ اما دانسته نیست که آموزش نقاشی در دارالفنون چه نقشی داشت، و چرا در مدرسهای که برای تعلیم علوم و صنایع بدیعه بازگشایی شده بود، نقاشی را نیز آموزش میدادند؟
ادامه مطلب ...